03 mai 2009
comment faire une canne fleur en forme de rose
Comment faire une canne rose ?
d'après les explications de Gadouille lors de notre rencontre du 2 mai
Commencer par faire un dégradé avec les couleurs de votre choix.
L’étirer et le plier en accordéon. On obtient un dégradé vertical.
Etirer cette barre de dégradé jusqu’à obtenir une longueur d’environ 20 cm.
Couper 6 morceaux de 2 cm et 5 morceaux de 1,5 cm.
Prendre un morceau de 2 cm, l’aplatir puis le rouler sur lui-même en mettant la couleur la plus claire sur l’extérieur. Ce sera le cœur de la rose.
Prendre ensuite les morceaux de 1,5 cm et les aplatir également puis les placer autour du cœur précédemment fait. Les faire se chevaucher légèrement sans appuyer. Ce seront les pétales du centre.
Avec les 5 morceaux de 2 cm restant, faire des triangles dont la base sera claire et la moins foncée. Insérer ces triangles entre les extrémités libres des pétales du centre.
Combler ensuite les creux avec des mini boudins de pâte translucide pour que les pétales gardent leur forme à la réduction.
Avec le manche d’un pinceau, créer des creux sur les bases claires des triangles et y insérer des mini boudins de pâte translucide. Cela donnera un peu de vie aux pétales.
Terminer ensuite par entourer la fleur d’une bande de pâte translucide.
Il ne restera plus qu’à réduire la canne et à s’en servir.
N’hésitez pas à utiliser même des couleurs improbables pour une fleur comme le vert ou le noir, vous serez surpris du résultat.
Complément d'explication par Gadouille :
Je me demande si les deux longueurs différentes ne sont pas en trop ! Je mettrais tout à deux cm pour ressayer ! En revanche, il faut bien "enrouler" les pétales du centre les uns sur les autres, en les étirant un peu plus sinon ils sont trop redressés et c'est pas terrible ! signé : Sylvie
Merci Gadouille pour ces précisions ;-)
30 novembre 2008
déco de Noël
CŒUR A SUSPENDRE
Etaler la pâte rouge à l’aide de la machine à pâte épaisseur n° 1. Faire la même chose avec le mélange de pâte caramel/or.
Découper un cœur à l’aide d’un emporte pièce culinaire.
Couper en biais chaque cœur en laissant le haut du cœur intact. Une fois tous les losanges intercalés, on obtient une espèce de mosaïque.
Découper des petits losanges réguliers. Inverser les têtes des cœurs.
Intercaler les losanges rouges avec les losanges marron.
Resserrer les morceaux à l’aide d’une lame ou d’une règle.
Poser un morceau de papier sulfurisé sur les cœurs, et lisser légèrement au doigt pour faire disparaître les traces des jointures.
On voit bien la différence entre le cœur qui a été lissé sous le papier sulfurisé et celui qui ne l’a pas été.
Un autre avantage de lisser avec le papier sulfurisé est que les traces de doigts disparaissent.
Une fois les deux cœurs lissés, les recouper avec l’emporte-pièce car ils se sont légèrement étalés et leurs contours ne sont plus nets.
Etaler les restes de pâte rouge et de pâte marron à l’aide de la machine à pâte épaisseur n° 6. Couper un fin ruban de pâte d’environ 3 mm de large. Former les rubans en coupant deux morceaux d’environ 4 cm, enlever un petit triangle de pâte à une extrémité de chaque morceau. Couper un morceau de 3 cm de long et former les boucles du nœud. Cuire 35 mn suivant les instructions du fabriquant.
Positionner les rubans au niveau de la jointure des couleurs.
Rajouter les boucles.
puis le coeur du nœud. Faire un trou à l’aide d’un stylet à boule pour pouvoir passer un lien de suspension.
Une fois refroidi, poncer puis vernir. Le vernis étant sec rajouter le cordon de suspension.
06 août 2008
comment utiliser la résine
Vous êtes nombreuses à me demander comment utiliser la résine,
cela n'a rien de compliqué, c'est marqué sur la boîte (lol), mais chose promise, voici un petit tuto en image !
J'utilise la résine Crystal de Gédéo (facile c'est marqué sur le paquet, et il y a même encore le prix !)
dans la boîte vous trouverez deux flacons, un petit et un grand, puisque le principe est de mélanger la résine et le durcisseur ... comment se souvenir des proportions ? simple comme tout : petit flacon 1 dose, grand flacon 2 doses ! par contre, il faut absolument respecter scrupuleusement le dosage ... étant donné qu'il y a deux mesurettes dans la boîtes, ne pas hésiter à se servir des deux, une pour le petit flacon, l'autre pour le grand. Pourquoi salir les deux me direz-vous ? et bien pour être certaine de la dose justement, car la première dose est juste, mais il reste toujours un petit peu de résine au fond de la dosette, et si on se sert de la même dosette pour le second flacon, le restant du premier flacon va déséquilibrer le mélange et on risque de se retrouver avec de la résine qui ne prend pas, ou qui "puègue" (autrement dit qui colle !) une fois qu'on a bien compris ce principe, c'est simple comme tout. Personnellement j'utilise des coupelles en plastique (de la récup d'anciens desserts) je mélange délicatement pour éviter de faire apparaître des bulles, dont il est toujours difficile de se débarrasser.
Pour éviter toute mauvaise surprise, je vous conseille de déposer vos créations sur du papier sulfurisé, car si jamais la résine passait par une fissure pendant le temps de séchage, vous ne pourriez plus décoler vos créations de votre plan de travail ce qui est parfois très désagréable. Ensuite j'utilise une cuillère en plastique (en fait il s'agit d'une dosette pour lait maternisé) pour verser sur ce que je veux recouvrir. Il faut avoir la main légère, mieux vaut en rajouter le cas échéant, plutôt que de se retrouver avec des coulures parce que ça déborde. Je fais glisser délicatement la résine à la surface de mes dessous de verre en les inclinant, puis ensuite, j'accompagne la résine jusqu'aux bords à l'aide d'une spatule en bois (fournie dans la boîte) ou avec des bâtons d'esquimaux que j'ai gardé (et oui je ne jette rien ! ou presque ! mdr)
Une fois que toutes les surfaces sont recouvertes, il ne reste plus qu'à attendre la prise de la résine. En temps normal il faut compter 24 h, mais je trouve plus sûr de patienter 48 h. Pensez à protéger vos créations de la poussière, des poils d'animaux ou tout simplement des insectes pendant le temps de séchage. Personnellement je les recouvre avec des couvercles de boîtes. Veillez également à ce que le plan de travail où vous allez laisser sécher vos créations soit bien plat (je précise cela car j'ai un vieux buffet qui fait plus de 2 m de long, et il a tendance à pencher vers le centre, n'ayant que 4 pieds ... j'ai eu de mauvaises surprises après séchage ...)
Maintenant, vous savez tout ce que je sais, amusez vous bien !
complément du 06.08.08 13h00
Médusa a fait un article très complet sur le sujet ... il suffit de cliquer --> là !
complément du 19.08.08 12h30
Cocktail donne aussi ses trucs à elle, cliquer -- > ici
08 juin 2008
comment faire des apprêts pour les allergiques au métal ?
ma petite soeur est allergique au nickel, donc beaucoup de bijoux fantaisie lui sont interdits
cela fait donc pas mal de temps que je pense au sujet et je viens de trouver une solution ... faire mes apprêts moi-même
je n'ai rien inventé, simplement je reproduis des apprêts que j'ai acheté
voici ce qu'il vous faudra :
- des coupelles en métal
- du siligom (de la pâte bleue à mélanger à de la pâte blanche)
- un peu de pearlex argent (colori silver)
- une plaque de verre pour travailler
- des restes de pâte polymère
- un pinceau et du talc
- un cutter
- et BEAUCOUP du PATIENCE !!!!
commencer par sélectionner les apprêts qui vous intéressent, puis faire le mélange de siligum (autant de pâte bleue que de pâte blanche, bien malaxer pour obtenir une pâte bleue ciel)
déposer le siligum en un ruban sur la plaque de verre et y insérer les apprêts. laisser sécher (environ 10 mn pour que le moule soit bon) puis retirer les apprêts.
Passer la pâte dans la machine à pâte jusqu'au numéro 5 (sur ma machine le 1 est le plus large numéro et le 9 le plus fin)
découper des morceaux de pâte soit à l'aide d'un emporte pièce rond, soit simplement avec un cutter, saupoudrer le moule en silicone avec du talc, éliminer l'excédent puis déposer une rondelle de pâte sur la forme que l'on veut reproduire. pour bien marquer les détails du moule, j'appuie la gomme d'un crayon passée au talc sur ce qui sera l'intérieur de ma nouvelle coupelle.
ensuite il reste à "ébarber" les coupelles ainsi obtenues à l'aide d'un cutter, et de beaucoup de patience
ensuite les saupoudrer de pearlex argent, ou or ou la couleur que vous voulez, puis les cuire
les vernir pour protéger la poudre des frottements puis poncer les bords légèrement pour avoir de beaux arrondis.
Ensuite il ne reste plus qu'à s'en servir comme de celles en métal, l'allergie en moins !
cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.
This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff will be glad to provide you with an English translation, if needed.
26 septembre 2007
mon mokume à moi ! my own mokume
vous avez besoin de peintures lumière et d'un pain de fimo soft translucide,
You need "lumière" paint and fimo soft translucent
Couper le pain en 4 et étaler chaque partie en une feuille (n°6 de la machine à pâte)
Cut in 4 parts and make 4 sheets (#6 on the pasta machine)
déposer les 4 feuilles obtenues sur du papier sulfurisé pour qu'elles n'adhèrent pas au plan de travail.
put the 4 sheets on wax paper. Choose 4 colors and spread with a paintbrush. Let dry
choisir 4 couleurs dans vos peintures lumière et étaler au pinceau brosse une couleur par feuille, laisser sécher.
superposer toutes les feuilles, couper cet amas de feuilles en 4 parties égales, et les superposer de nouveau et couper les bords afin d'obtenir un cube.
put each sheet above the others, cut in 4 parts and put again above to make a cube. Cut the edges.
faire des trous à l'aide du manche d'un pinceau, et combler les trous avec les chutes récupérées.
Make holes with the handle of a paintbrush, and fill the holes with the rests cuted.
mettre sur un rouleau et scalper le mokume, recouvrir les perles.
put the cube obtained on a brayer and cut the mokume.
Cuire 30 mn à 100 °C. Une fois refroidies, les poncer puis les polir.
cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.
This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff will be glad to provide you with an English translation, if needed.
19 juillet 2007
comment utiliser textures et pearlex
C'est avec cette technique que j'ai réalisé les range-lames que je vous ai montré il y a quelques semaines.
I used this technic to realise blades ranks I show you some weeks ago.
aujourd'hui je vais vous montrer comment réaliser un vide-poche
Etaler la pâte en deux feuilles d'environ 17 x 15 cm, épaisseur n°1 de la machine à pâte (la plus large). Appliquer une texture sur l'une des deux feuilles. (ici j'ai utilisé un morceau de filet à pommes de terre) passer le rouleau pour bien incruster le motif dans la pâte. Répéter l'opération sur toute la surface de la feuille, puis passer de la poudre (ici pearlex pink gold) au pinceau. Retourner la feuille ainsi obtenue sur une feuille de papier sulfurisé et la garder de côté.
Spread polymer clay in two sheets 17 x 15 cm (6,63 x 5,85 inches) #1 of the pasta machine (#1 is the bigest thick of mine)
Apply a texture sheet on one of the both sheets of clay. Here, I used a piece of patatoes’net. Press with a brayer to be sure that the design is well visible. Repeat the action on the whole surface of the sheet of clay. Then, apply pearlex with a brush. (I used “pearlex pink gold”) Return the sheet obtained on a piece of wax paper (or greaseproof paper) and keep away. It will be the bottom of the saucer.
Prendre la seconde feuille de pâte et appliquer les textures choisies. Ne pas oublier de talquer les textures avant de les appliquer sur la pâte pour éviter qu'elles collent. (souffler sur l'excédent de talc afin de ne pas déformer le motif désiré) bien appuyer avec le rouleau pour être certain de bien marquer la pâte. il existe plusieurs sortes de textures dans le commerce, des souples en silicone, des rigides en plastique, on peut également utiliser des tampons et tout ce qui peut laisser un joli dessin en relief. Ensuite il suffit d'appliquer la poudre soit au pinceau (la poudre entrera alors dans les creux) ou au doigt (la poudre restera en surface et le fond du dessin sera plus contrasté)
Apply textures on the second sheet of clay. Don’t forget to powder with talcum them before, to avoid they stick on clay. Press firmly with the brayer. There’s a lot of different texture sheets (silicone, plastic ...) you can also use rubberstamps or everything which can let a nice design with relief. Then apply pearlex with a brush or with fingers. (the effect will be different: with a brush, pearlex will go everywhere; with finger it stays on surface)
Couper des morceaux plus ou moins grands, plutôt carrés ou rectangulaires car ils seront plus facile à assembler.
Cut pieces of several sizes. If they are square or rectangle, it will be easier to place them.
Déposer délicatement les morceaux les uns à côté des autres. A l'aide de la lame, marquer l'endroit où le morceau devra être recoupé pour s'ajuster au mieux entre les autres morceaux. Procéder de la même manière avec tous les morceaux. Alterner les motifs et les couleurs, tout en essayant de garder une harmonie dans les couleurs. Une fois les morceaux définitivement placés, appuyer légèrement dessus pour qu'ils adhèrent à la feuille du dessous (mais pas trop fort pour ne pas laisser de traces de doigt ou déformer la texture qu'on a appliqué au début pour le fond du vide-poche.)
Ensuite il ne reste plus qu'à recouper pour avoir des bords bien nets.
Etaler de nouveau de la pâte en une feuille au numéro 3 de la machine à pâte (le n°1 étant la plus grande épaisseur). Rouler 4 colombins d'environ 20 cm de long. Marquer la pâte en s'aidant d'une seconde lame pour avoir des rectangles réguliers et égaux. Poser une lame sur la pâte, marquer légèrement avec l'autre lame, déplacer la lame qui sert de règle de l'autre côté de la marque et recommencer l'opération, mais cette fois couper la pâte au lieu de seulement la marquer. Recommencer 4 fois.
Placer un colombin sur la marque faite au centre du rectangle puis replier la pâte régulièrement et délicatement. Lisser au doigt pour faire disparaître les traces de doigts ou les craquelures qui pourraient se former sur la pâte. Il vaut mieux repasser doucement son doigt 5 ou 6 fois de suite en effleurant la pâte que d'appuyer plus fortement pour aller plus vite, le résultat sera plus soigné.
Positionner ensuite les 4 bords ainsi obtenus autour des motifs poudrés et couper les angles en biais. Faire adhérer en appuyant légèrement. Utiliser ensuite un "pinceau mousse" pour faire disparaître les traces de coupure aux angles. Utiliser la pointe dans un premier temps pour déplacer la pâte, puis faire rouler la mousse pour faire disparaître les traces laissées par le pinceau mousse. (vous trouverez cet outil au rayon "peinture et sculpture" des magasins de loisirs créatifs.
Une fois que les angles sont parfaits, on peut laisser tel quel ou repousser légèrement les bords en les roulant pour les rendre un peu plus hauts.
When angles are perfect, you can let it such as it is or push gently edges to raise them.
Glisser la plaque de cuisson sous le papier sulfurisé et faire cuire selon les instructions du fabriquant.
Now bake 30 minutes at the recommended curing temperature.
Une fois le vide-poche cuit et refroidi, vernir le dessous du vide-poche pour protéger la poudre. Laisser sécher. Poncer ensuite les bords avec du papier de verre pour carrossier (du n° 800 au n° 2000, à utiliser humide). Pour terminer on peut soit vernir les motifs, soit appliquer de la résine. Quant aux bords, ils peuvent être vernis, polis ou laissés tel quel après le ponçage.
I'll translate this lesson in few days, thanks for your patience.
When it’s baked and cooled, varnish under the saucer to protect powder against rubbing. Let dry, then sand paper edges. To finish you can varnish the top of the saucer or use resin. It’s very important to protect powders which risk to go away if they are let as they are.
cette leçon en images est la propriété de son auteur,
merci de respecter son travail et de ne pas en faire une copie sans son
autorisation.
This tutorial with images is an intellectual property of its author.
Please, respect his/her work and do not copy / reproduce / translate it without his/her authorization.
The journal staff will be glad to provide you with an English translation, if needed.
Edges can be varnished or let such as they are.
Je traduirai cette leçon en anglais dans les jours qui viennent. mission accomplie le 28 juillet ;-)
Put the 4 edges around the double sheet and cut the angles slant wise. Press to stick. Use a taper point to erase cutting marks.
Place a snake of clay in the middle then fold up clay regulary and gently. Smooth with finger to erase finger prints or crackles which could be on clay. It’s better to do very lightly 5 or 6 times than to do more firmly on time to win time. The result will be better.
Then spread another sheet of clay (# 3 of pasta machine, #1 is the largest on mine)
Roll 4 snakes of clay (20cm long = 7,80 inches). Make 4 rectangles with the help of your blades. 2 rectangles 22 x 4 cm and 2 rectangles 20 x 4 cm (8,58 x 1,56 and 7,8 x 1,56 inches)
Then cut the edges to obtain a perfect rectangle.
Put each piece carrefully, side by side, help you with a tissu blade. Make a mark where the piece will be cut to be adjust. Alternate designs and colors, but try to keep harmony in colors. When pieces are at the right place, press gently to stick to the sheet above, but not to firmly to avoid finger prints or distortion on the first textured sheet.
09 juin 2007
canne fleur pour débutants - flower cane for beginners
Comment faire une canne fleur : Leçon en images pour débutants
How to do a flower cane : lesson step by step for beginners
choisir deux couleurs contrastées, étaler la pâte en deux feuilles (la plus foncé un peu plus fine que la claire)
chose two colors with contrast, and make two sheets (the dark more thin than the clear)
superposer les feuilles et couper afin d'obtenir un rectangle, les enrouler en spirale, couper l'extrémité en biais pour une jolie finition.
put the both sheets, one on the over, and cut to obtain a rectangle, roll into a spiral and cut the extremity to obtain a nice finishing.
réduire la canne spirale obtenue en appuyant sur toute la longueur afin d'obtenir un boudin de 20 cm qu'on coupera en 5 morceaux de 4 cm.
reduce the spirale cane in pushing between fingers to obtain a cane of 20 cm which will be cut in 5 equal pieces of 4 cm.
arranger les spirales toutes dans le même sens et faire un boudin foncé pour figurer le coeur de la fleur
arrange all pieces in the same sense and make the heart of the flower with dark clay.
faire des mini boudins avec la couleur clair et les intercaler entre le coeur et les pétales de la fleur.
insert thin pieces of clear clay between the heart and the petals of the flower.
rajouter ensuite des mini boudins clairs entre chaque pétale.
add little pieces of clear clay between each petal.
faire la même chose avec de la pâte translucide
do the same step with translucent clay
puis enrouler la fleur obtenue dans une feuille de translucide, puis réduire la canne.
roll the flower in a sheet of translucent clay then reduce the cane.
couper au milieu de la canne pour voir le dessin obtenu
cut in the middle of the canne to see the drawing obtained
thank for your indulgence about my English ;-)
18 mai 2007
conservation des cannes
Personnellement je conserve mes cannes roulées dans du papier cristal (celui des fleuristes) ça conserve très bien, j'ai des cannes qui ont plus de 3 ans !
Un petit morceau de ruban adhésif pour que le papier reste en place, pas de protection au bout de la canne, ça sert à rien et je range toutes mes cannes dans des boîtes hermétiques en plastique (vous savez les boîtes de madeleines espagnoles ... lol la bonne excuse pour avoir des boîtes !)
tout se conserve très bien ainsi.
avant j'avais testé divers papiers :
- papier alu : il fait des marques sur les cannes et on voit pas les cannes
- papier cellophane : la polymère le dégrade
- papier sulfurisé : je trouve qu'il assèche les cannes
- papier absorbant : alors là les cannes sont inutilisables ensuite car le papier absorbe tous les corps gras de la polymère (remarquez c'est un bon truc pour les pâtes trop paigueuses ...)
- papier tout simple (style papier machine à écrire) : il a tendance à absorber les corps gras de la polymère.
- papier cristal : aucune incidence ni sur la canne, ni sur le papier, c'est transparent donc on voit bien le motif ...
bon voilà ! si après ça je ne vous ai pas convaincus ! lol
petite note du 09/06/07 :
juste une petit photo pour montrer quelle sorte de papier est le "papier cristal"
just a little photo to show which kind of paper is "le papier cristal"
02 mai 2007
comment ranger ses colliers et ses boucles d'oreilles ?
c'est bien beau de se faire plein de boucles d'oreilles, seulement après si c'est pour les entasser dans un coffret, devoir perdre son temps tous les matins pour trouver la paire ... c'est dommage non ?
il y a quelques mois, je vous avais montré une façon de les ranger ainsi que mes colliers, mais le range collier s'est avéré pas très pratique dans la vie quotidienne et le range boucles d'oreille trop petit ... lol !
donc, j'ai revu mon rangement ...
pour les colliers, j'ai acheté des crochets qui se clouent au mur ...
ne pas acheter des crochets trop petits sinon on ne peut accrocher qu'un seul collier par crochet
ensuite il suffit de les clouer contre un mur et d'y accrocher ses colliers ... (le mieux c'est de faire des repères avant avec une règle, un niveau et un crayon, mais moi j'étais trop pressée ... j'ai fait l'impasse ... et ça se voit ! mdr)
mais sinon c'est simple et efficace comme rangement ... plus de collier emmelé !
passons au rangement des boucles
j'ai utilisé un morceau de carton plume ou carton mousse d'un centimètre d'épaisseur, j'ai découpé deux morceaux à l'aide d'un cutter d'environ 3 cm de large sur 22 cm de long (en fait les dimensions dépendent de la taille de votre collection !)
j'ai utilisé 5 piques à brochettes en bois que j'ai espacé en fonction de la longueur de mes boucles. J'ai fait la même chose sur chaque côté bien évidemment. Ensuite j'ai inséré les piques à brochette dans les morceaux de carton mousse. Pas besoin de colle, ça tient très bien sans rien.
ensuite j'ai appliqué du papier de soie avec de la colle-vernis,
j'ai inséré deux morceaux de fil métallique pour faire les crochets de suspension de l'ensemble
et voilà le travai !
bon, ok, tout nu c'est pas top moumoute, mais une fois rempli et décoré ça donne ça :
au passage merci à Sandrine de Norvège pour mon pseudo tout en pâte polymère recouverte de foils et de vernis ... je trouve que ça fait comme un tableau vu de loin, en tous cas c'est super pratique !
j'espère que ça vous donnera des idées pour vos propres rangements :-)
29 mars 2007
comment faire une canne papillon
CANNE PAPILLON ( LE MONARCH )
pour réaliser cette canne il vous faut :
plus deux barres de marron (que j'ai oublié sur la photo)
Etape 1 :
Dessiner le papillon à partir d'une photo avec des crayons de couleurs. Cette étape est à mon avis indispensable pour bien s'approprier le dessin et les détails (dégradés de couleurs, formes etc.) et mieux comprendre quels morceaux il faudra réaliser.
Etape 2 :
Faire un dégradé avec du orange et du jaune mais au lieu de le rouler sur lui-même pour avoir un rouleau avec une couleur à l'extérieur et une autre à l'intérieur, plier le ruban de pâte en accordéon afin d'obtenir un dégradé rectangulaire avec une couleur d'un côté et une autre de l'autre.
Faire un boudin avec le pain de blanc et l'enrouler dans une fine tranche de pâte noire. Réduire ce boudin en appuyant sur toute sa longueur afin d’obtenir un boudin fin et très long qu’on pourra ainsi couper aisément.
Etape 3 :
Façonner des morceaux orangés conformément au dessin puis les entourer d'une fine tranche de pâte noire. Les positionner comme sur le dessin (évitez de poser vos morceaux sur le dessin, car même si cela semble très tentant, le papier risque d’absorber l’huile de la pâte sans compter qu'il sera difficile de se référer au dessin s'il n'est plus visible !
Rassembler les morceaux entre eux et les faire adhérer les uns aux autres en appuyant simplement mais fermement.
On obtient ainsi la partie supérieure de l’aile droite du papillon. Procéder de la même manière pour façonner la partie basse.
Rassembler les deux parties de l’aile et combler l’espace entre le haut et le bas avec de la pâte translucide. Poser les ailes droites obtenues sur le plan de travail et découper le morceau en son milieu en deux parties strictement égales afin d'avoir les ailes gauches en symétrie.
Façonner le corps du papillon avec de la pâte marron sans oublier de le cerner également de noir. Rajouter les antennes. Combler les espaces avec de la pâte translucide.
Etape 4 :
Réduire la canne. Pour commencer pousser les bords du dessin entre les tranches des mains, puis presser fortement de chaque côté. Le faire de façon régulière pour ne pas déformer le dessin. Ne pas rouler la pâte, même si c'est très tentant, car le dessin serait déformé en spirale.
comme vous pouvez le constater, les extrémités de la canne semblent abimées, cela est normal, il faut s'attendre à "perdre" les extrémités (dont on pourra se servir pour former les bases de perles à recouvrir de tranches de canne! )
CONSEILS POUR MONTER ET REDUIRE DES CANNES
- Eviter de prendre des pâtes de consistances différentes (pain de pâte dure et pain de pâte souple) on peut mélanger les marques à partir du moment où les pâtes réagissent de la même manière sous les doigts. (tâter les pains avant de s’en servir).
- Dessiner le motif de la canne avec des crayons de couleur, afin d’apprivoiser le graphisme et de se rendre compte des couleurs et de leur interaction.
- Procéder par étape, décomposer le dessin en différentes parties.
- Il est fortement conseillé d’entourer la canne avec de la pâte translucide plutôt qu’avec une pâte de couleur afin de pouvoir utiliser les tranches de cannes ultérieurement sur tout type de pâte et quelle que soit la couleur de fond. La translucide deviendra invisible à la cuisson.
- Pour faire ressortir le dessin, il faut entourer chaque morceau d’une couleur contrastante. Noir si la couleur à entourer est claire, blanc si elle est foncée.
- Eviter les détails trop petits, une fois la canne réduite, ils ne se verront plus.
- Ne pas rouler la canne sur elle-même pour la réduire, le dessin a de très grandes chances de tourner sur lui-même et d’être ainsi déformé. Par contre, une fois réduite, on peut rouler la canne légèrement pour lui donner une forme régulière.
- Ne pas étirer la canne non plus, il y a un risque à ce que certaines couleurs réagissent plus que d’autres.
- Eviter de se servir tout de suite d’une canne que l’on vient de réaliser. Mieux vaut attendre quelques jours qu’elle ait refroidi, reposé. On peut éventuellement la refroidir en l’entreposant au réfrigérateur, mais le temps est plus efficace que le froid. Si vous parvenez à « oublier » vos cannes quelques jours, elles seront plus faciles à couper en tranches vraiment très fines.
- Couper des tranches très fines, elles seront plus faciles à appliquer et si l’on a utilisé de la pâte translucide, celle-ci deviendra invisible après cuisson (ce qui n’est pas le cas si la tranche de canne est trop épaisse).
Voilà ! vous avez toutes les cartes en main, alors à vous de jouer maintenant !
à vos pâtes ... près ? partez ! et revenez me montrer ce que vous aurez réalisé s'il vous plait, ce sera ma récompense ! merci :-)
